jueves, 30 de mayo de 2013

Colegio Arte Mayor de la Seda Valencia



El Colegio del Arte Mayor de la Seda se enclava en el conocido como Barrio de Velluters o más sencillamente en el barrio de los sederos. El edificio está declarado Bien de Interés Cultural desde 1982. 

En 1981 el edificio había sido declarado Monumento Histórico Artístico y el 16 de marzo de 1995 la Generalitat Valenciana le concedió el titulo de Colección Museística Permanente. 

Este colegio posee importante documentación de los siglos XV al XIX, perfectamente catalogados en su archivo, telas clásicas valencianas de los siglos XVII y XVIII en sus salones y material muy diverso relacionado con la industria textil, así como importantes suelos de cerámica en sus salones y balcones. 

El comercio de la seda fue muy importante en la Valencia del siglo XV hasta el punto que el edifico más emblemático de Valencia, La Lonja de los Mercaderes, recibe también el nombre de la Lonja de la Seda. En 1474 se crea el Gremio de Velluters o Gremio de Sederos. La palabra velluters deriva de "vellut", que quiere decir terciopelo. En 1479 se promulgaron varias ordenanzas de los gremios sederos y terciopelistas, creándose el oficio de "velluters". Estas ordenanzas fueron aprobadas por el consejo de la Ciudad y por el rey Fernando el Católico, uniéndose a ellas unos estatutos y fundándose la Cofradía de San Jerónimo, patrón del Gremio de Velluters y patrón del Colegio del Arte Mayor de la Seda. 

El solar fue adquirido por los sederos valencianos en 1492, firmándose la escritura el 26 de septiembre de 1494 ante el notario don Luis Gasset. El original de este documento notarial se halla en el "Archivo de Protocolos de San Juan de Ribera". 

El 31 de Octubre de 1686 el rey Carlos II concede al Gremio de Velluters, el titulo de Colegio del Arte Mayor de la Seda, siendo el privilegio más importante que ha recibido la asociación en toda su historia. 

Por el decreto de Nueva Planta promulgado por el rey Felipe V, los gremios y colegios pierden su representación en el Consejo de la Ciudad (entiendase Ayuntamiento). La disolución del Colegio fue en 1813 con la aprobación del decreto de libertad de industria aprobado por las Cortes de Cadiz. 

Los emblemas del colegio son: El león, el capelo cardenalicio, la lanzadera, los hierros y la tellerola, que constantemente veremos dibujados en sus paredes, azulejos y fachada del colegio. Además su santo patrón San Jerónimo, algunos de cuyos emblemas están asociados al santo. 


Fachada del Colegio El Colegio del Arte Mayor de la Seda ha sufrido diversas transformaciones a través de los siglos, pasando del estilo gótico al barroco en 1700. Actualmente es un edificio de estilo barroco obra del siglo XVIII. En su imafronte aparece la inscripción "AÑO 1756".

El edificio tiene planta trapezoidal y se compone del edificio noble o Colegio y un huerto o jardin situado en la parte posterior. Ocupa una superficie de 2.500 m2 y la fachada principal una longitud de 29 metros. Se articula con semisótano, entresuelo y planta principal. 


En su fachada se situa la portada principal. Esta se compone de una puerta adintelada de piedra de labra barroca que en su parte superior se decora con el sombrero en relieve de San Jerónimo, patrón del colegio, obra de Ignacio Vergara. A la altura del piso principal y superior se encuentra un frontón curvo y partido del que sale un relieve en piedra que representa a San Jerónimo, también de Vergara. A cada lado hay un balcón de hierro forjado con entrelaces en el centro y en los ángulos. El suelo de los balcones por su parte inferior se decora con paneles de azulejos policromos con decoración floral. 

Zaguan Nada más traspasar la puerta entramos en el zaguan. A la derecha una escalerilla de estilo barroco nos lleva al entresuelo, ocupado por cuatro habitaciones que en su origen se dedicaban a salas de docencia y al Archivo Colegial. A la izquierda otra escalera con escalones de azulejos antiguos y cantos de madera nos lleva al primer piso donde se encuentra el vestibulo, el salón de actos y la Capilla. La barandilla de esta escalera es de hierro y en su comienzo vemos un león tallado en madera. 

Piso principal El vestíbulo del piso superior tiene unas dimensiones de 13×4 metros. El suelo procede de Sagunto y se halla formado por ladrillos de 20×20 cm. formando rombos y cuadros, combinados con azulejos de 15×15 cm. polícromos con el dibujo llamado de la pometa, azulejo característico de la cerámica valenciana barroca. El marco de una de las puertas se halla decorado con un águila bicéfala y por lo alto corre una cornisa del siglo XVIII en talla de yeso. En la pared de la izquierda se encuentran tres armarios con puertas de cristales en las que hay telas de seda, espolines, casullas, etc. A la derecha dos viejas máquinas típicas de la industria textil: una canillera y una máquina de picar cartones. 


Salón de actos Al fondo del vestíbulo se halla el Salón de actos, cuyas dimensiones son de 9 × 10 metros. Es la habitación más lujosa de todo el conjunto. 

El suelo es una bellísima composición de azulejos del siglo XVIII con diversas representaciones alegóricas. Así en su centro encontramos a la Fama y en los cuatro ángulos que lo forman, cuatro representaciones de mujeres subidas en carros con sus animales simbólicos tirando de ellas. Representan a cada uno de los cuatro continentes entonces conocidos: África por leones, América por caimanes, Europa por caballos y Asia por elefantes. 

El salón tiene cuatro balcones, dos a la calle y dos al patio interior. Los balcones que dan al patio poseen azulejos representando lucha de caballos y de elefantes siguiendo el mismo tema del centro del salón. Así vemos en uno de los balcones a Europa, representada por dos caballos luchando, y en el otro a Asia, representada por dos elefantes también luchando. 



En la sala podemos encotnrar un armario conteniendo la bandera de Valencia, "La Señera", tejida por el industrial don Eduardo Sanchis Alcañiz. Esta bandera tiene una historia sencilla pero muy emotiva: Don Eduardo Sanchis recibio una carta de su amigo don Vicente Blasco Ibáñez, el gran novelista valenciano que estaba exiliado en Mentón, pidiéndole que hiciera lo posible para conseguir una "Señera" Valenciana para que presidiera su despacho. En telares manuales del señor Sanchis se tejieron varias "Señeras" con materiales de seda y oro fino, una para Blasco Ibáñez, dos para centros oficiales y la otra para él mismo. En abril de 1969 el Sr. Sanchis donó su bandera al Colegio del Arte Mayor de la Seda, instalándose en el salón de actos del Colegio. 

La pintura del techo es obra de José Vergara y representa a San Jerónimo en actitud penitente sobre un fondo rocoso y montañoso. A su alrededor los simbolos de su iconografía. En su mano sujeta una piedra con actitud de golpearse el pecho como penitencia, mientras que con la otra mano sujeta un crucifijo. Vemos la calavera (simbolo de la temporalidad de la vida), y el león (simbolo de la fuerza). Dos ángeles sujetan el capelo cardenalicio (simbolo de San Jerónimo) mientras otro toca una trompeta. Una filacteria con una leyenda dice: Ni por pobre, ni por rico, ni por propinquo (entiendase próximo) y "estrano", ni por conocido o no, declines del recto juicio (San Jerónimo). 

El edificio tiene más de 750 años y está declarado monumento histórico, posee cerámica, telas antiguas, maquinaria y útiles de trabajo de distintas épocas, así como una variedad de libros sobre fabricación de tejidos especiales, así como un gran archivo documental, debidamente recopilado y catalogado, y editado un libro que recoge toda la catalogación de forma cronológica, que permite, desde los datos sacados del libro, localizar el documento interesado y poder hacer copia del mismo, mandándolo a la persona interesada, la cual deberá anticipar el importe a satisfacer 

En el Colegio desde sus tiempos más antiguos, se ha impartido clases de teoría de los tejidos, análisis, diseño y puesta en carta de los dibujos decorativos. Estas clases de tecnologia textil son muy necesarias para el conocimiento de las clasicas telas de Espolín y de todas las telas valencianas de los siglos XVII al XIX, así como los conocimientos básicos necesarios para el diseño y la realización de los tejidos actuales. 

En el presente momento el Colegio se encuentra cerrado al público, y en un estado de dejadez manifiesta cuando no de pura ruina, con sus salas apuntaladas y con peligro de desplome. No obstante entre las actuaciones que hay previstas ejecutar, está la creación de un Museo Etnografico Textil de España, para ello, se esta recuperando maquinaria y se está creando un fondo de maquinas recuperadas de antiguos talleres y fábricas, y que actualmente están sometidas a un proceso de restauración, disponiendo de telares manuales de espolín, y de tejido liso de los siglos XVII y XVIII, en los que se tejía las telas de Espolín, Damasco y Terciopelo, ruecas, husos, canilleras, máquinas de pasamaneria, retorcedoras, máquinas Jacquard etc. 

La Capilla La capilla tiene unas dimensiones de 12'5×5 metros. El suelo está formado por azulejos antiguos de 20 × 20 cm. partidos diagonalmente en verde y blanco, son los conocidos como del "mocadoret". Resulta original la forma de situarlos partiendo del centro, uniendo los vértices de los ángulos y siguiendo así hacia los cuatro lados formando ángulos. 

En el testero de la sala un panel de azulejos de 15×15 cm. y una superficie de 3 x 3,5 metros representando a San Jerónimo sentado sobre un altillo verdoso envuelto en una tela azul, con un manuscrito en las rodillas y pluma en la mano. A sus pies un león y colgado de un tronco el capelo cardenalicio. El conjunto está fechado en el año 1700. 

En la pared de la izquierda, retrato al óleo de José María Jacquard, mecánico francés que inventó una máquina para la fabricación de tejidos. También se exponen varios expositores conteniendo diversas telas y tejidos. 

En la pared de la derecha, retrato al óleo de don Joaquín Manuel Fos, obra del artista Joaquín Insa. Don Joaquín Fos descubrió el modo de perfeccionar los tejidos de muarés y durante mucho tiempo fue icono de la vida industrial sedera valenciana.

A los pies de la capilla se encuentra una escalera gótica de caracol labrada en yeso endurecido, copia de la que se encuentra en la Lonja de la Seda de Valencia, obra atribuida a Pere Compte. Se trataría de uno de los pocos elementos que restan de la antigua construcción de la casa de los sederos. 

En los balcones de la capilla vemos azulejos en tonos azul y verde, con hojas de acanto azules y racimos de uvas con manzanas, dominando los colores azules y verdes claros. 

lunes, 27 de mayo de 2013

Como la seda

Como la seda - Sonsoles Fuentes

SINOPSIS

¿Por qué hay mujeres que siempre escuchan y hombres que nunca reaccionan? 
Gloria siempre ha sido el paño de lágrimas de sus amigas y compañeras, pero entrada en la treintena, un día, su equilibrio emocional se rompe y empieza a atisbar señales de que una depresión se le avecina. 
Acostumbrada a callar y a solucionar los quebraderos de cabeza de los demás, no sabe ni por dónde empezar, ya que 
ni siquiera puede ponerle nombre a sus problemas: su novio la quiere, sus jefes la respetan, su familia la adora. ¿Entonces?, ¿qué ha pasado con sus ilusiones? ¿dónde se ha metido su líbido?, ¿y su instinto maternal? Para que todo vuelva a funcionar como la seda, la protagonista de esta divertida y reveladora novela femenina tendrá que poner su vida del revés y averiguar dónde está la raíz de sus problemas, pero durante su investigación Gloria se enfrentará a todos los cadáveres que guardaba su armario. 
Una novela fresca y divertida sobre el universo femenino. 



¿Suave como la seda? - Noelia Amarillo

SINOPSIS

Tercera entrega de la serie «Amigos del barrio»

Serie ganadora de los premios: Mejor romance erótico 2010 y Autora revelación 2010.

El espléndido príncipe azul venció al fiero dragón, desafió a la malvada bruja y rescató a la hermosa princesa. Con los primeros rayos de sol, montaron sobre el blanco corcel y emprendieron viaje hacia un castillo de cuento de hadas…

Pero, ¿y si el príncipe, ni es príncipe ni es azul? ¿Y si no tiene blanco corcel, ni castillo maravilloso? ¿Y si es un honrado trabajador, con un sentido del humor inexistente y un genio de mil demonios? ¿Y si viste vaqueros en vez de brillante armadura y su ejército lo componen zapatos en vez de guerreros? ¿Puede un simple zapatero ser el príncipe encantado que toda princesa busca?¿Y si la princesa no es delicada? ¿Y si en vez de tímida y recatada es arisca e insociable? ¿Y si no sabe entonar dulces canciones de amor, pero se le da de maravilla pelear? ¿Y si en vez de bordar hermosos tapices, su trabajo consiste en vender juguetes eróticos? ¿Puede esta insólita mujer ser la dulce princesa que enamora al príncipe azul…aunque dicho príncipe sea en realidad un zapatero enfurruñado?

¿Puede el amor surgir entre la chatarra, los zapatos y las clases de Jiu Jitsu de un gimnasio de barrio? ¿Por qué no?







En esta exposición se muestra la importancia de los tejidos realizados bajo el sultanato Nazarí que han conseguido conservarse hasta nuestros días. Se presentan los catálogos de las colecciones conservadas en el Museo de la Alhambra, Museo Lázaro Galdiano, así como la colaboración del Instituto Gómez-Moreno de la Fundación Rodríguez-Acosta. También se presentan todos los tejidos de cronología nazarí que se conservan en diferentes instituciones en la Península.

Hoy solo quedan testimonios de aquellas exquisitas y delicadas piezas. Son documentos históricos que sirven para ayudarnos a reconstruir la historia de lo que antaño fueron suntuosas prendas para vestir, cubrir, adornar, resguardar e identificar a los individuos y también para delimitar los espacios en los que trascurría su vida haciéndolos confortables, jugando con la luz y agradando la vista.

Estos tejidos fueron utilizados por las diferentes civilizaciones que ocuparon la Península entre los siglos VIII y XVI y sirvieron de vehículo de comunicación cultural como ninguna otra de las llamadas artes industriales. Los restos que se conservan son muestras de aquéllos que utilizaron los monarcas, la nobleza y el clero, tanto cristiano como musulmán; formaron parte de ajuares funerarios de personajes ilustres, envoltorio de reliquias o enseñas militares y hasta objeto para regalos de embajada o botín de guerra.

Lugar: Museo de la AlhambraPalacio de Carlos V
            Museo Lázaro Galdiano. Madrid
Fecha:
 11 de julio de 2012 al 3 de marzo de 2013



Razas

Autóctonas ibéricas

1) Amarillo Sierra Morena (origen: Córdoba). Imagen de la raza "Amarillo Sierra Morena" originario de Andalucía. Gracias a la donación de Don José Machado Aragonés hacia el año 1.992, al museo Fundación Entomológica Torres Sala de Valencia donde yo trabajaba como responsable del gabinete didáctico. Año tras año he ido conservando este pequeño tesoro que me mandó y por el cual le estoy infinitamente agradecido, ya que me abrió las puertas del interés por el mundo de la sericicultura.





El color característico de esta raza es el amarillo anaranjado, alargado y sin cintura, aunque ocasionalmente podemos encontrar algunos individuos que hacen la seda verdosa como en la foto de la imagen superior.

2) Raza amarilla española nº1, Variedad murciana (*) recuperada de la huerta murciana recientemente.

(*) La línea genética presente en nuestros fondos, procede de un investigador de la provincia de Barcelona. Obtenida de unas personas que la mantuvieron pura durante generaciones en Murcia.







3) Cebrado (hay muchas razas de cebrados, pero éste fue comprado en la ciudad de Valencia, no por ello es originario de la Comunidad Valenciana. Estamos estudiando su procedencia).


4) Blanco ocelado en la región postcefálica (origen: derivado del anterior).


5) Blanco liso (origen: espontáneamente en la población de raza Amarillo Sierra Morena). Los gusanos tienen cierto tono azulado en la mitad anterior del cuerpo.


6) Raza Galera. 

7 )Cebrados de Jaén.

8) Lisos de Almería (no confundir con la raza que los italianos llaman "Almería" que serían los de Galera).

9) Cebrados de Almería Nº 1 (no confundir con la raza que los italianos llaman "Almería" que serían los de Galera.).

10) Cebrados Nº 2 de Almería (no confundir con la raza que los italianos llaman "Almería" que serían los de Galera).


 TURQUÍA: 

11) Blancos de Bagdad  variedad negra.

LIBRO Pedro Vieil del año1925 pág. 261:
BLANCOS DE BAGDAD son gusanos blancos y algunos negrillos . El Dr. Jorge Coutagne ha obtenido una variedad todos negros capullos blancos y gruesos y una particularidad es la de tener los huevos no adherentes.

Gusanos de aspecto magnífico, con tonos anaranjados sobre fondo negro y marrón con finas rayas blancas, manchas salpicadas de color rosa y naranja. Tienen combinación de 5 colores diferentes.


12) Blancos de Bagdad variedad blanca.




JAPÓN

13) U41 (tiene mariposas marrón chocolate) . Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que hubo que cruzarlo con una raza univoltina de fenotipo recesivo para conservar algunas características de esta singular raza).



14) L06. Imitan la librea de una víbora Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.

15) K31


16) G01. Se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.


17) G02. Se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.


18) A-43 Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que hubo que cruzarlo con una raza univoltina de fenotipo recesivo para conservar algunas características de esta singular raza).



Són traslúcidos.


19) W-30 Se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.


20) W-32


21) i -41 De color marrón ceniciento. Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.


22) k-40 Los gusanos son gris azulado y tienen una variante blanca con motitas. Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.


23) l-11 Anaranjados. Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.



24) n-18 Azulados. Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre.


25) o-06 Son transparentes. La cutícula es traslúcida y pueden apreciarse los órganos internos, lo cual les hace ideales para aplicaciones en actividades escolares. Próximamente pondré fotos con más detalle. Resultó se polivoltina y se perdió la generación de verano, con lo que se perdió para siempre. 



domingo, 26 de mayo de 2013

Cómo coser con seda

Cómo coser con seda. A lo largo de la historia, la mayoría de las culturas consideran la seda como una tela lujosa. Incluso con el proceso sintético que hizo que la seda fuera más accesible, la seda es aún sinónimo de riqueza y ostentación. Aunque es hermosa y lujosa para vestir y sentir, la seda puede ser complicada para coser. Sin embargo, con un par de consejos y trucos y mucha paciencia y práctica, puedes hacer proyectos y ropa hermosa usando seda.

Nivel de dificultad: Moderadamente fácil

PASOS:

1. Pre-trata la tela. Aunque algunas sedas (como la tafet y el creppe) deberían ser lavadas en seco, la mayoría se pueden lavar a mano. Remoja la tela sin cortar en agua fría mezclada con una pequeña cantidad de champú de bebé u otro jabón suave. Enjuaga la tela varias veces en agua fría y estira en una superficie plana. Deja que la tela se seque completamente antes de comenzar a trabajar.

2. Refuerza la tela antes de cortarla. Ya que muchas sedas pueden ser resbalosas, pon la tela sobre una toalla de papel y corta la seda y el papel juntos.

3. Consigue alfileres de seda para marcar y fijar. El hilo de seda se rompe fácilmente y los alfileres especializados para seda son más afilados que los alfileres normales. Esto les permite deslizarse fácilmente entre los hilos de la tela sin romperla.

4. Usa una aguja pequeña y afilada con hilo de algodón. Es mejor usar una aguja nueva cada vez, si es posible, para asegurar que la punta sea lo más afilada posible para que las agujas no rompan ningún hilo. El hilo de algodón también disminuye la posibilidad de rasgar la tela. El hilo de algodón es más débil que la tela. Esto significa que si hubiera estrés en la vestimenta, la costura se romperá antes de que la tela se desgarre.

5. Evita usar entretela adhesiva. Muchas sedas son demasiado delicadas para usar entretela. Puedes usar organza de seda para las áreas que necesitan un soporte rígido y puedes usar un parche de tela para áreas que necesiten refuerzo y aún mantenerse flexibles. Si tienes que usar entretela adhesiva, las mas delgadas son las mejores.

viernes, 24 de mayo de 2013

Arte Gusano

Carlos Magan 



Cuando parece que ya lo hemos visto todo sobre técnicas de arte, siempre aparece un artista que nos sorprende. Ese es el caso de Carlos Magan, un pintor toledano que ha cambiado el pincel y la pintura por la materia orgánica para crear sus obras. En sus cuadros no hay trazos ni difuminados, lo que sí hay son ¡gusanos de seda! 

Un día Carlos Magan decidió aportar algo nuevo a sus obras y comenzó a probar con la incorporación de hongos. El resultado le gustó, pero quería ir más allá, hasta que se dio cuenta de que utilizando la seda que crean los gusanos, podía plasmar sobre el lienzo la idea que llevaba buscando desde hacía tiempo. 

Desde hace 19 años, la herramienta de trabajo de Carlos Magan son los gusanos de seda. El principal inconveniente de utilizar este material tan especial es que sólo puede hacer sus cuadros en primavera, que es cuando estos animales se reproducen.  

Magan asegura que lo que más le gusta de trabajar en sus obras con gusanos es que, aunque al inicio planifique la obra de una manera, ‘nunca sabes como va a terminar'. Lo que está claro es que nadie le podrá decir que sus obras no son naturales al 100%. ¡Sorprendente! 




Reportage a Carlos Magan para Antena3 Ver



Cómo dibujar un gusano de seda

El gusano de seda es una oruga que en algún momento se convertirá en mariposa de seda. Por ser las principales productoras de seda del mundo estas criaturas son increíblemente valiosas e importantes para el ecosistema. Fáciles de dibujar, los gusanos de seda están compuestos por tres partes: la cabeza, el tórax y el abdomen. Al dibujarlo, haz énfasis en la textura y las arrugas de la piel ya que eso es lo que lo diferenciará de otros gusanos. Una vez que te sientas confiado con tu dibujo del gusano de seda pon tu habilidades a prueba e intenta dibujar una mariposa de seda.

Nivel de dificultad: Moderadamente difícil

PASOS:

1. Dibuja una línea en sentido horizontal ligeramente curva de 10 pulgadas (25,2 cm) en el centro de la hoja de papel. Deja un espacio de una pulgada (2,54 cm) y dibuja una segunda líneadebajo. Éstas formaran el cuerpo del gusano de seda. En cada uno de los extremos de las líneas dibuja un círculo para conectar las líneas y crear la cabeza y la cola

2. Dibuja pequeñas líneas curvas dentro del cuerpo cada centímetro para agregar pliegues y divisiones al abdomen del gusano de seda. Deberías dibujar unas 10 líneas para dividir el cuerpo.

3. Concéntrate en la cabeza del gusano. Transforma el círculo en un triángulo suave y agrega un chichón circular en el extremo de la cabeza. Dibuja varias líneas juntas dentro del círculo para crear las arrugas y pliegues en la piel suave. Agrega dos pequeños puntos para los ojos. Debido a que el dibujo es del perfil del gusano, asegúrate de que los puntos de los ojos estén bien en el extremo de la forma triangular.

4. Agrega pequeños puntos en la parte de atrás del gusano para crear los agujeros de respiración. Debajo de estos agujeros dibuja formas triangulares para hacer las piernas del gusano de seda. Dibuja las piernas unidas a cada sección del abdomen dividido. Agrega líneas extra dentro de cada sección para crear los pliegues y líneas de la piel.

5. Dibuja pequeñas puntas en la parte de arriba del cuerpo del gusano. Dibuja dos puntas finas que salgan del extremo y de la cola. Haz un bosquejo de la cola y luego dibújala haciendo curvas en el resto del cuerpo.

6. Remarca el dibujo con un marcador negro y borra cualquier línea de lápiz. Colorea el dibuja del gusano con colores en la gama del beige y del amarillo.

Consejo:
Agrega una rama a tu dibujo para que tenga un entorno. Dibuja una rama debajo y haz que el gusano siga las curvas de la rama.




6.500 gusanos de seda dirigidos por ordenador exponen su obra




Lo que veis en la imagen es una liviana estructura fabricada gracias al abnegado trabajo de 6.500 gusanos de seda dirigidos por un ordenador. La obra es el resultado de un proyecto de desarrollo del MIT que combina modelos 3D con un ejército de pequeñas criaturas que hacen de improvisada impresora 3D de seda.
En primer lugar, el ordenador ha calculado, mediante algoritmos, cómo trabajan los gusanos de seda a la hora de crear sus capullos. El resultado de ese cálculo es una superestructura de 26 polígonos de hilo que sirve de base y guía a los 'trabajadores'.
Después, 6.500 gusanos han ido tejiendo seda sobre esa estructura hasta dar con esta extraña ‘lámpara’ que ha sido expuesta com ejemplo de métodos que combinan tecnología y naturaleza. [Creative Applications]


martes, 21 de mayo de 2013

Adaptación de "capullo"


capullo

  1. m. Envoltura del gusano de seda o de las larvas de otros insectos.
  2. Flor que no ha acabado de abrirse: capullos de rosa.
  3. vulg. Ingenuo, torpe, de poca experiencia: ese pobre capullo no causará problemas.
  4. vulg. Persona que hace faenas: no te fíes de él, es un capullo de cuidado.
  5. vulg. Prepucio, glande.

Expresiones: "hacer el capullo", "cómeme el capullo"


Sobrevivir en un capullo

   ¿Será que este diseñador teme que esté llegando el día final? Es cierto que razones hay y muchas pues el calentamiento global se está haciendo notar en los lugares más recónditos del planeta  pero…¿habrá que estar realmente preocupado?

   El diseñador industrial John Moriarty no está dispuesto a quedar sorprendido con ninguna nueva catástrofe y por eso ha decidido prevenirse de futuros inconvenientes a través de este capullo especial, un refugio para sobrevivir en caso de una emergencia.

   En caso de problemas lo único que hay que hacer el expandir el capullo y colgarlo de la rama de un árbol. Luego hay que meterse allí dentro y ya, logra la protección de quien repose gracias a los colores y al material especial con que está fabricado, que evita el paso del frío, el viento y el agua, manteniendo la temperatura corporal.


Capullo (con Telas)

    El capullo es una forma de trabajo, que permite aprender el manejo de la Tela y reconocer otra forma de movimiento pendular en todas las direcciones. Esto trabaja sobre otras áreas de la conciencia y nos da un estado de mayor concentración ya que los movimientos son mas libres; así mismo al final de la actividad se logran estados de relajación mas profundo ya que toda la tela nos envuelve en forma de "capullo" y cuando regresamos de la relajación nos da una total sensación de descanso y libertad (es como renacer en cada encuentro).







Lady Gaga incubó en un capullo


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